清朝画家罗聘称能看到鬼,还画下鬼的样子了

说明：这篇文章里头的东西，都是根据靠谱的资料加上我自己的想法写出来的。文章最后头，我把参考资料和截图都给列出来了，大伙儿可以看看。

从古代先秦那时候的《山鬼》故事，一直到蒲松龄写的《聊斋志异》，里面讲了好多奇奇怪怪的事情，鬼怪总是少不了的角色。不过呢，这些鬼怪大都是作家们自己想出来的，只在书里头出现，真实世界里头，谁也没见过它们长啥样。

不过清朝有位叫罗聘的画家，他的眼睛据说能看见鬼。在扬州八怪里，他是年纪最小的那个，罗聘不走寻常路，声称自己能瞧见鬼魂，甚至还动手把鬼的模样给画了下来。

说到那幅叫做《鬼趣图》的画，里面的鬼主题让罗聘一下子火了，从乾隆那时候起，他的名气就一直传到现在，大家都特别赞赏和认同他的作品。可话说回来，罗聘他真的能看见鬼吗？他画里的鬼，长啥样呢？

在《韩非子?外储说》里头，齐王跟画画的人聊过，说这世上啥东西最难画。画画的人说：“要说难画，那肯定是狗和马最难，鬼怪反而最容易。因为鬼怪没形状，看不见摸不着，画起来不费劲。”

鬼魅这家伙，跟别的东西可不一样，它既没形状也没声音，全靠人们记录和脑补。画家心里怎么想鬼怪，笔下画出来的就是那模样。毕竟，谁也没亲眼见过鬼，所以谁也说不上画得准不准。要说画鬼怪这事儿，其实早在汉朝那会儿，就有人开始尝试了。

在很久以前的甲骨文字里，“鬼”被画成一个人戴着面具的样子。在《礼记·祭义》这本书上写着：“所有生物最后都会死，死了就会回到土里，这就叫鬼。身体埋在地下，魂魄就变成了野外的土气。这气往上飘，显得明亮又带着点哀伤，这就是万物的灵气，也是神的体现。”

《唐朝名画录》里头记载，画圣吴道子画过一幅名叫《地狱变相图》的画，画的是鬼怪地狱的场景。听说那幅画里的鬼怪样子特别吓人，看着都让人心里发毛，冷飕飕的。有的人，像是屠夫啊、渔夫啥的，看了这画以后，被里面的地狱景象吓得不行，都想着要转行赎罪，再也不敢做杀生的事儿了。

罗聘在吴道子之后创作的《鬼趣图》，变成了大家最称赞的画鬼作品。这幅画真的挺火，很多人都喜欢。

罗聘老家在安徽，他虽然在江苏扬州出生，可心里一直惦记着安徽的“莲花峰”和“天柱峰”，还给自己起了个别名，叫“罗两峰”。不光罗聘自己，他整个家族都挺传奇的。

罗家祖宗的谱书上写着：“罗家人啊，原本是颛顼帝那一脉的，后来被封到了罗国。”听说罗家的根儿能追到老早老早以前，就是颛顼帝的后人。在安徽那边，罗家可是个响当当的大家族，有名望都传了好几百年了。

罗聘打小就没了爹娘，成了孤儿一个，不过好在有叔父罗素拉扯大。在家族的照顾下，他打小就接触诗文绘画，靠着自个儿的本事，在附近也算是个小名人。

乾隆二十二年那会儿，罗聘拜了金农为师，学画画。金农啊，那时候是“扬州八怪”里的头一号人物。他跟着金农一学就是五年，算是金农的关门弟子了。金农这人特别信佛，老自称是“如来最小弟子”，他不仅爱画梅兰竹菊，还经常画佛像。罗聘受金农影响不浅，也跟着自称“花之寺僧”。

不过，跟那个沉迷于佛学的金农不一样，罗聘倒是老爱琢磨那些神神鬼鬼的事儿。别的文人墨客都喜欢画清雅的竹子和雪花飘飘的梅花，可罗聘却很少碰这些。相反，他的画里头，最常见的就是他心目中的那些“鬼”形象。

罗聘三十九岁那年，因为画了《鬼趣图》，一下子就出名了，成了扬州八怪里的一个。他虽然跟着金农学画，但风格却很独特，不走寻常路，最后还自创了个画鬼的风格，跟传统画派完全不一样了。

为啥罗聘会对鬼怪故事那么着迷呢？

疯子般狂妄不羁，嘲笑声此起彼伏。我哪有什么洞察力，偏偏能将那些低俗之事看个清楚。

罗聘讲了个南朝时期的“鬼怪戏谑”故事，说那些一般人根本看不见的鬼怪，他却能看得明明白白，就好像鬼怪们在故意逗他玩似的。他的好友袁枚，在写的《子不语》里头，也好多次说起过罗聘这双特别的眼睛。

扬州有个叫罗两峰的人，自称能看见鬼魂，每天太阳一下山，他就说路上全是鬼……罗聘走了以后，吴锡麟给他写了篇《罗两峰墓志铭》，里面也提到：“他眼光独到，能看清鬼怪之事，让地下的冤魂都无所遁形。”

有人说罗聘的眼睛很特别，俩眼珠子都是绿色的，能瞅见在人间晃荡的鬼怪，还有埋土里受委屈的亡灵。在《鬼趣图》火遍大江南北之前，罗聘就因为这双据说能看见鬼的眼睛，被传得神乎其神，浑身都透着股诡异劲儿。

他画的《鬼趣图》，其实就是他心里面鬼的模样。

《鬼趣图》这套画一共有八张，里面总共有十九个鬼怪角色。跟吴道子画的《地狱变相图》不一样，罗聘的《鬼趣图》里头，你看不到那种吓人的地狱场景。就只有那么两三只长相奇怪、看起来有点像人的鬼，躲在云雾缭绕的寒冷树林里。

在第一幅画里，有个小鬼模样的人影，身影模模糊糊的，脸上带着慌张的表情，藏在像泼了墨一样的云雾里头，生怕被人给瞅见了，看起来它对自己成了鬼魂这事儿还挺不适应。再看右边，另一只老鬼扭过头来望着这边，俩眼珠子瞪得圆圆的，好像在给那新鬼指方向呢。

第三幅画里，有个穿红纱衣服的女子被男子搂在怀里。她低着头，看着男子递过来的兰花，脸上带着点害羞的表情，就像是两个人情投意合似的。可奇怪的是，他们旁边站着白无常，戴着高高的白帽子，一只手拿着丧棒，另一只手用扇子挡着脸，躲在男子旁边，眼睛却直勾勾地盯着那男子看。

有个说法，白无常是专门负责带走男性死者的魂魄。这让人心里犯嘀咕，那个穿着红色薄纱衣服的女人，会不会是鬼怪变的？说不定她就是白无常用来戏弄男性魂魄的工具。

不过在第八张图里，鬼魂的模样又变了。在一片冷清的林子和杂草堆里，有两个白骨架子站在一块青石前面。它们眼眶空空的，没有眼珠子，但看起来却跟活人似的，各有各的表情，就好像在悄悄地说着啥话呢。

袁枚看了罗聘那幅《鬼趣图》，写下了这样的话：“瞅见你画的鬼怪图，才知道鬼竟然这样……画女的得画漂亮，不漂亮咋能迷住人。画鬼呢，得画得吓人，不吓人谁会觉得惊奇。美和丑啊，它们就像轮流转，大自然才是那最妙的画家。”

罗聘画画喜欢简洁明了，有时候，他就在浓墨重彩的云雾里头，轻轻勾勒出一个黑发乱糟糟、脸色青青的小鬼头；有时候呢，他又画上一大一小两只鬼，在那里闹着玩儿；还有的鬼，脑袋大得离谱，身子却短小精悍，看着挺逗乐的。

罗聘画的那些鬼，大多数看起来都挺像人的。虽说有的鬼样子奇怪，完全不像咱们平时见的人，但它们长得不吓人，反倒带点人的趣味。这种“鬼的趣味”里头藏的“人的味道”，就是《鬼趣图》能受到大家喜欢的原因。

后来，罗聘把《鬼趣图》带到了京城，就像带着一张特别的名片，一下子就在京城火了起来。起初，大家伙儿大多是冲着罗聘在扬州的名头来的，再加上听说他眼睛能看见鬼的传言，都想着来瞧个新鲜，瞅瞅鬼长啥样。可实际上呢，没几个人去琢磨《鬼趣图》里藏着啥深意。

罗聘老年时写了本《我信录》，里头他引用了佛家憨山大师的一句话，大意是这样的：我认为对的，别人不认同，这不代表他们不信，只是他们还没信到那个份上。反过来，别人信的，我不信，也不代表我不信，只是我觉得那还不够让人信服。别人信的是言语，而我呢，信的是那份真心。

罗聘觉得，他眼里瞧见的鬼怪，其实就是他心里头想的那副模样，跟其他人咋看咋说没啥关系。

罗聘打小就钻研儒学，对那句“子不谈怪异之事，不是说没有怪事，只是不谈罢了。一谈就容易让人心慌意乱，扰乱人的理智……”挺熟悉。可在他看来，儒学里头的“不谈怪异、武力、叛乱和神灵”，更像是为了让人心里踏实点的说辞。

不说、不听、不看，鬼就真的不存在了吗？罗聘对鬼神之事深信不疑，但他画的《鬼趣图》，里面讲的可不仅仅只是那些鬼怪的故事。

在《鬼趣图》问世前，鬼怪多半带着宗教色彩，基本上只在佛教画作里当个配角。那时候的鬼怪，个个面目狰狞得吓人，画得就像是没有一点人性的凶恶鬼魂，暗地里告诉人们得行善积德、除掉恶念，要不然就会被这些鬼怪找上门来。

可在《鬼趣图》里头，不论是脸色惨白的小鬼，还是长着兔脑袋鹿身子的白无常，甚至是浑身白骨露出来的骷髅，它们都没了那种让人心里发毛、害怕的模样。

鬼怪如今不再像以前那样，是咱们完全看不见、摸不着的幽灵般的存在。它们开始变得和人挺像，尽管跟真实的人还是有差别，但每个鬼怪都有自己的脾气。就像活着的人一样，它们也懂得高兴、生气、哀伤和害怕，各有各的性格特点。

那时候，京口挺有名的三位诗人里，张曾就在罗聘那幅画后面写了段评价：“老天爷好像就是让屈原这种人多受点苦，什么国殇啊山鬼啊，都是满满的愁。罗聘呢，心里头那些牢骚没处说，就一股脑儿全使在找那些奇奇怪怪的东西上了。”

他把罗聘画的鬼怪和屈原诗里暗指的香草美人做了对比，直接点明了《鬼趣图》里面“人趣”的真谛。

就像第二幅画里那俩小鬼，倔得跟驴一样，活像有钱人家里仆人戴着高帽子显摆，跟社会上那条深不见底的贫富界线似的；再看第六幅，它用古代那些大英雄的事儿，说了说现在这世道有多冷清多黑暗，感叹那些小人爬得高，真英雄反倒被挤兑的命运。

在乾隆时期，文字狱搞得人心惶惶，罗聘画了幅《鬼趣图》，画里的鬼就像现实中的人。他表面上是画他眼里的鬼怪，其实是在偷偷表达对当时社会的不满。后来，文字狱的风头过去了，《鬼趣图》才让人们真正认识了罗聘，他也因此一炮而红，成了“扬州八怪”中的一员。

罗聘通过《鬼趣图》这部作品，算是跟正统画派说了拜拜，不再跟着老一套走了，自己搞出了新花样，有了独树一帜的风格。而且啊，《鬼趣图》里的鬼怪，也不再是以前那种吓得人直哆嗦的恐怖模样，反而变得跟人似的，有了情感和模样。

《鬼趣图》能从乾隆那会儿一直传到现在，也足以说明它真的挺重要。

参考材料：

说说中国知网里的《“鬼怪”绘画在中国》——刘意轩的文章你知道吗？中国知网里有篇挺有意思的文章，是刘意轩写的，讲的是中国“鬼怪”绘画的那些事儿。文章里说了，咱们中国的鬼怪绘画，那可真是一绝。这些鬼怪画啊，看着吓人，其实里面藏着不少文化呢。画家们用笔墨把鬼怪画得活灵活现，有的凶猛，有的诡异，但都带着那么点儿神秘感。看了这些画，你就能感受到中国古代人们对鬼怪的那份想象和敬畏。而且啊，这些鬼怪绘画不只是为了吓人。很多时候，它们还反映了当时社会的风貌和人们的内心世界。比如说，有些鬼怪画里的鬼怪，看着挺可怕，但仔细一品，你会发现它们其实挺有人情味的，就像是古代人们对生活的一种调侃和寄托。总的来说，这篇文章带我们走进了中国鬼怪绘画的世界，让我们看到了这些画作背后的文化和故事。要是你对中国的鬼怪文化感兴趣，那这篇文章绝对不能错过。

中国知网有篇文章，讲的是冯婧茹分析的罗聘《鬼趣图》里的图像隐喻。这篇文章深入探讨了罗聘的《鬼趣图》。作者冯婧茹仔细研究了画中的各种图像，挖掘出它们背后隐藏的深层意思。画里的鬼怪形象，不只是简单地吓人，它们其实都代表着罗聘想要表达的某种思想或情感。冯婧茹通过详细的分析，让我们能更好地理解罗聘的创作意图，以及《鬼趣图》所蕴含的艺术价值。总的来说，这篇文章就是帮我们揭开了《鬼趣图》神秘面纱，让我们看到了画作背后更多的东西。